Creativiteit & de Toekomst 3: budget

Claus Copywriting
May 17, 2019
6 min read

Updated: Aug 24, 2021

In 2017 schreef ik het eerste deel in deze reeks 'Creativiteit & de Toekomst', over de werving van creativiteit. (De eerste versie van dit artikel plaatste ik eerder al op LinkedIn, met veel positieve reacties en herkenning tot gevolg.) We zijn het er namelijk ondertussen wel over eens, dat creativiteit voor de toekomst van bedrijven en organisaties van vitaal belang is, maar er moet nog een grote omslag komen in hoe we dit creatieve talent dan ook daadwerkelijk binnen halen.

Deel twee schreef ik een jaar later, over intern verzet tegen creatieve processen. Je hebt iemand (of liefst meerdere personen) geworven, maar hoe ga je nu om met het feit dat zij niet binnen de lijntjes kleuren? In dit deel drie, weer een jaar later, schrijf ik over de derde horde die te nemen is: voldoende budget vrijmaken voor creativiteit.

___________________________________________________________________________________________

DRIE MAAL IS SCHEEPSRECHT

Budget is bijna altijd het grote, hete hangijzer wat creativiteit betreft en tevens -gelukkig- een steeds openlijker besproken onderwerp. Helaas gebeurt dat 'bespreken' wel nog hoofdzakelijk door de creatievelingen zelf. Zij hebben er immers dagelijks mee van doen.

IEDEREEN KAN..?!

Ook al maak je de mogelijkheden tot creatie steeds toegankelijker (een fototoestel waarbij je niets meer in hoeft te stellen, een website die websites voor je maakt, een ontwerpstudio met honderden flyer templates en bedrijven die 'creatieve workshops' aanbieden), de echte creativiteit en unieke invalshoeken moeten toch van de professional komen. En die professional - het is een open deur, dat is niet iemand die het 'erbij doet', als hobby, maar iemand die ervan moet leven. Dus budget is 'key'.

'dat is me te duur, dan maak ik zelf wel iets..'

1: HOE HERKEN IK KWALITEIT En daar zit een groot deel van het probleem. Want in onze samenleving blijkt het moeilijk te zijn om te differentiëren tussen wat kwaliteit is en wat niet. We laten ons verleiden door lage prijzen, door goede verkooppraatjes, door glanzende folders, maar weten niet goed in te schatten of het beloofde wordt waargemaakt. We zijn de weg (juist deels vanwege die toegankelijkheid), behoorlijk kwijt.

IK HEB EEN NEEFJE..

Zoals ik al in deel twee van de blogserie 'Creativiteit & de Toekomst' stelde: Kunstenaars/ mensen met grote creatieve en analytische vermogens, combineren veel verschillende methodes om tot hun creaties te komen, maar ze vervallen nooit in apathie, platgetreden paden, amateurisme, grootspraak of zelfverzekerdheid. Kunstenaars zijn mensen die ‘dat kan niet’, niet in hun woordenboek hebben staan. Ze blijven kritisch zoeken en zijn zelden tevreden. En dan kom je uit bij onvermoede resultaten. Dat blijkt ook uit hun hele levensloop en hun lange kunstzinnige palmares. Maar je moet wel iets verder kijken, dan je neus lang is.

2: CREATIVITEIT SERIEUS NEMEN

Helaas wordt creativiteit, door iets minder creatieve mensen, vaak platweg uitgelegd als: jij bent toch creatief, dus jij hebt geen budget nodig! Je kunt toch ook wel iets verzinnen dat ons (bijna) niets kost? Als in: ‘Wij willen een professional, er is ‘nul’ budget, maar toch moet jij ons probleem oplossen.’ Bijna dagelijks zie ik 'vacatures' voor een student, een vrijwilliger of een stagiair voorbij komen, die vervolgens (als je de functie omschrijving goed leest) een volwassen, 'proper job' moeten gaan invullen, waar juist een professional op past. Maar er is geen budget. En we willen het toch.

'STAGIAIR GEZOCHT VOOR OPZETTEN MARKETING PLAN'

Extrapoleer dat eens naar een autodealer. Ga daar eens vragen: ik wil een auto, ik heb nul budget, dus los het op. Het enige dat de verkoper kan doen is wijzen op dat ene autowrak, achteraan op de parkeerplaats, dat 'total loss' is verklaard, van ellende uit elkaar valt en niet wil starten. Jij wilt een auto? Nou, hier is ‘ie dan! Je had er namelijk niet bijgezegd dat hij ook nog moest rijden…

WIE MAAKT ER EEN WEBSITE VOOR ME?

Hetzelfde geldt voor elke creatieve uiting. Jij wilt het ‘gratis’, zonder er (veel) voor te betalen of in te investeren, zonder er budget voor in te ruimen? Dan krijg je waarvoor je betaald hebt: oude meuk, schroot, rommel. Iets dat er wel uitziet als een auto, maar als je ermee weg wilt rijden lukt het niet. Maar al te vaak wordt dan de onderliggende oorzaak (voor een dubbeltje op de eerste rang willen zitten), niet erkend, maar krijgt de hele creatieve branche wél een veeg uit de pan. Dan zijn alle kunstenaars gesjeesde nietsnutten en alle uitvoerende artiesten onprofessioneel.

(Krijg je dus in een sollicitatie-, of verkennend gesprek geen of een ontwijkend antwoord op de vraag ‘Wat is het beschikbare budget?’ (of het antwoord is ‘nul’, men kijkt elkaar ietwat onrustig aan, of men begint te grinniken), dan doe jezelf een groot plezier en wens hen veel geluk!)

WAT'S KEBEURT?!

Ik zoek dat soort bedrijven nog wel eens, een half jaartje na dato op, op internet. In bijna 100% van de gevallen is er dan nog helemaal niets veranderd. Zelfde website, zelfde content, zelfde slogans, geen updates sinds een jaar geleden, geen nieuwe campagnes, geen opgefrist logo, geen blogs, geen andere aanpak. En een jaar later is het meestal niet anders. Bedroevend. Want ik had al een hele stapel ideeën klaarliggen en nee, die ga ik niet tijdens een 'verkennend gesprek' al met je delen.

KWANTAKOSTA

De vicieuze cirkel: -we maken geen winst, onze sales moet omhoog, dus we moeten meer klanten, die trek je met marketing, dus we moeten een marketing professional, maar we maken geen winst dus er is geen budget-, is een vortex waar je niet uitkomt als je op deze manier blijft redeneren en creativiteit blijft beschouwen als iets dat 'gratis' is en uit de lucht komt vallen. Goede ideeën hebben een vervolg nodig, zijnde een goed budget.

er is een hele markt om de kunstsector heen ontstaan, met 'mindere goden' die een graantje mee willen pikken de commerciële mensen, die kansen zien, voor zichzelf

En alle goed bedoelde pogingen van de echte kunstenaars en creatives zelf ten spijt: zolang je genoeg mensen kunt vinden die bereid zijn om ver onder de prijs te gaan zitten (lees hier mijn blog over 'undercutters') én anderzijds de markt kwaliteit niet herkent, zal het probleem zich blijven voordoen. Er zijn al meer dan voldoende manieren, plannen en acties bedacht, uitgewerkt en toegepast om dit probleem aan de kaak te stellen en aan te pakken. Geen een heeft er tot het beoogde resultaat geleid.

#TEGENDEBAKKER

Er is ook eigenlijk al meer dan genoeg over gepraat, geschreven en gepubliceerd (bekijk hier de Fair Practise Code) en ook dát zet (kennelijk) geen zoden aan de dijk. Bijna elke week zie ik wel een nieuw initiatief voorbij komen. Er wordt input gevraagd, om dat ene boek te schrijven, of om die workshop te organiseren, die dan wél de juiste aandacht zal genereren voor dit probleem. Maar meestal is die aandacht toch met name voor de bedenker ervan bedoeld. Om zichzelf daarmee in de kijker te spelen. Onder het mom van..

Deze initiatieven zijn te herkennen aan: 'deel je verhaal met me', zonder dat verder toegelicht wordt, wat er dan vervolgens met jouw input gebeurt.

De beschimpte en uitgebuite partij, moet ons komen redden..

3: RIGIDE DENKPATRONEN & HOKJES De kunstenaar wordt gevraagd om door hoepels te springen en zichzelf tekort te doen. Wie zal als eerste beginnen met toegeven (zeker wat betreft HR), dat we iets bij zullen moeten leren?

We moeten tempo maken met 'omdenken', willen we een antwoord kunnen bieden aan de behoeftes van de toekomstige tijd. Een tijd waarin veel werkzaamheden overgenomen worden door computers en wij ons daarvan kunnen onderscheiden door creativiteit. De beschimpte en uitgebuite partij, moet ons komen redden. Tijd voor bescheidenheid en introspectie, dus.

EN VOOR AL HET ANDERE: MASTER ART

Creatieve denkkracht is oerkracht. Creatieve flexibiliteit is een groot goed. Mensen die zich niet neerleggen bij ‘dat kan niet’ en doorgaan met zoeken. Die anders kijken. Die anders zien. Maar wat echt niet meer kan, is denken dat echte creativiteit goedkoop is. Omdat je er geen machines bij nodig hebt. Of omdat er geen studie voor bestaat, geen opleiding of diploma. Juist daarom is echte creativiteit eigenlijk onbetaalbaar.

Wil jij weten waaraan je kunstzinnige kwaliteit herkent?